¿Y mi calaverita?

Semana de pausa dramática en Teatromancia. La chamba a tope y en la ciudad llueve sobre mojado. Eso sí, la expectativa del momento del estreno crece porque cada día es un día más cerca. Luego se suma el puente del día de los muertos, que se nos ha tornado en otro engendro folklórico que ya no es de aquí ni de allá y sí es al fin otro pretexto más pa la chaviza borracha que cada fin de semana cumple la tarea etílica de fugarse de esta realidad en el cauce de los líquidos fermentados de uva o de algún otra cosa. La gente se disfraza de alegría y eso no es tan trivial como lo anterior, y los niños del demoño asolan las veredas y los umbrales con labores pedigüeñas en búsqueda de glucosa o de dinero, porque ahora son emisarios de los papás en crisis que los mandan a pedir monedas o a amenazar a los hogares cristianos con huevos de despecho. Total, piedras somos y en el camino andamos: muchachonas guapas del ciberespacio (les hablo a las vivas y despiertas) ¿no me dan mi calaverita?

Costos artísticos

Etienne me preguntó que cómo iba a estar de la obra que hoy estreno en las islas de CU, y se sorprendió mucho cuando le dije: "costo para la escuela del vestuario: 0 pesos, o centavos. Costo para la escuela de la escenografía: 0 pesos, 0 centavos. Costo de la utilería para la escuela: 0 pesos, 0 centavos. Que el maestro de teatro haga una puesta a la que no se le califique de pobre, sino de minimalista... no tiene precio." Y el muy gandalla, digo, incisivo del director de la teatromancia me pregunta: "Entonces ¿cómo no puedes hacer gratis la escenografía de No hay burlas?"

Ah, pues muy sencillo. Cuado yo pedí un sillón para amarrar a la abuelita y no hubo, pues dije una silla del auditorio. Al fin que "la creación de los actores convertirá dramáticamente esa silla de oficina de gobierno en el sillón-prisión de la pobre abuela" (favor de contener la risa, que esto es cosa seria).

Pero Etienne a fuerza quiere que, cual Peter Brook de petatiux, le traigan una tonelada de arena para su puesta de la tempestad, a ver si le gusta. Si no, pues que la regresen a playa tamarindos. Pues no. Recordemos que cuando el bueno de Grotowski postuló su teatro pobre, éste estaba subvencionado por el gobierno, que tenía a sus actores enclaustrados para que sólo se dedicaran a la labor teatral, que ahí estaban becados. Y le construían un escenario especial para cada puesta. ¿Teatro pobre? Entonces nosotros vamos a postular el teatro "paupérrimo".

De todas maneras vemos a la buena Bety el lunes, a ver si quiere cobrar con aplausos su labor de costurera. Al fin el artista vive del aplauso ¿no?

Haciendo oficios macabros!!!

Haciendo oficios... papeleo para lo del teatro... llamadas...

Emiliano se nos va; les informo: "nuestro muchachito" entró a un concurso y se va a Alemania a tocar su flautita; de ser ganador le espera una buena lana (misma que insistiremos invierta en la teatromancia) de no ser ganador, pues de todos modos gana la maravillosa experiencia y la oportunidad de haberse ido casi tres semanas a otro país a medirse con otros músicos, a convivir, a disfrutar, a crecer... enhorabuena por él!!! Todas mis cartas a su favor, le enviamos todas las buenas vibras posibles y le hacemos saber que lo extrañamos desde ya.

Yamil dice que no sabemos bailar, pero po´s yo tengo mis serias dudas al respecto... ya se verá cuando vaya el coreógrafo.

Nuestro feriado será día de ensayo y (oh Alá) día de, por fin, acabar de marcar, urge que este asunto corra, que corran ya las tres jornadas!!!

Del iutúv

Hemos hablado poco, en este blog, del canal de YouTube que, para efectos promocionales, arrancó nuestro esquinco muchachito. La verdad es que pocas cosas se han subido, para ser exactos, sólo una, pero es que aún no estamos a tiempo de transmitir las megalómanas entrevistas que daremos en radio, cine, y televisión a grandes personalidades de talla internacional. Mientras tanto, los dejo con un video que grabó Omar en los albores de la Teatromancia. Verá el respetable, lo lejos que estábamos entonces de la meta que, ahora, se divisa cada vez más prometedora.

Etienne

La memoria

En mi familia materna, desde mi temprana infancia, existía y era popular el pasatiempo de aprenderse larguísimos y lacrimógenos poemas narrativos con los cuales amenizar, por no decir “intensear”, las ocasiones especiales. Era pues, muy bien visto, que un muchachito que estuviese creciendo bajo la sombra protectora de Juan de Dios Pesa y Amado Nervo tuviese el poder de memorizar y traducir a genuinas genuflexiones dramáticas las tiradas sobre chicas enamoradas de seminaristas (¡escandalosamente atrevido!), niños con padres alcohólicos (así son los pobres, m’ijito) y cómicos desgraciados. Yo, emocional como siempre he sido y con gran necesidad de pertenencia, quise aprenderme los más largos y más patéticos… así que me enfrenté a una realidad terrible: mi falta de memoria. Podía encerrarme una tarde completa y no alcanzar a retener más de tres estrofas. Claro, escuchar a los adultos ayudaba. Aprendía de oído.
Empecé a hacer teatro a los 16 años en los talleres de adolescentes del CADAC. Desde el primer montaje, tuve que compensar mi incompetencia mnemotécnica con altos grados de interés.
Dieciseis años más tarde, no estoy mucho mejor. Todas las mañanas de los sábados (ayudado por mi amada) y normalmente una tarde entre semana alrededor de cada 15 días son dedicadas intensivamente a: repasar las escenas anteriores (recordando también el trazo), memorizar los cambios y registrar en lo posible información sobre el texto de la siguiente escena por montar. Cuando llego al ensayo me doy cuenta de que se me sigue yendo el avión. Lo peor no es eso, sino que, como memorizo con intensiones y pausas (no siempre las óptimas, pero voy puliendo) y ya tengo frito a nuestro apuntador oficial (Omar) con mis olvidos, me desespero luchando con el texto, la pausa “dramática” y el apuntador, e interrumpo la escena para quejarme con unos elegantísimos “pero si sí me lo sé”. ¡O patetismo el del actor sin memoria! Ja ja ja ja.
Aun así, ahí voy. Ya muy cerca de sabérmelo completito completito. Todo parece indicar que mereceré la mayor presea que se otorga en numerosas familias al actor o grupo de actores, el halago supremo que consiste en musitar extasiados a la salida de una función, como profundo comentario sobre la naturaleza retratada en el teatro, la frase: “¿Viste? ¡Se saben el texto completito! ¡Y ni se equivocan! ¡Esos sí que son actores!”

Yamil

Lobo ¿estás ahí?

Falta sólo un poco del trazo y nuestro boceto estará completo. Restarán también, por supuesto, los acabados: detallar la composición, afinar el juego de luces y sombras, rectificar o ratificar el dinamismo de los planos y la organicidad conceptual. Pero el caso es que nuestro cuadro casi está listo. De hecho el trabajo comienza a perfilarse más hacia los procesos de divulgación y de logística para su publicidad. Queremos llegar a ustedes y queremos hacerlo de la manera más sencilla y enriquecedora que se pueda. No es fácil. Tanto o más complicado que materializar un montaje en México con calidad estética es hacerlo llegar al público de una manera honesta y accesible en términos económicos. Esperamos, en serio, que nos apoyen. Que toda la gente que ha estado al pendiente de la evolución de este proyecto nos preste su voz y su voto de confianza para atraer a otros, los más que se puedan, a las butacas cuando llegue el momento. Sólo un público fiel a esta clase de causas puede lograr que la cultura independiente en este país sobreviva y aspire a vivir sin tanta sofocación administrativa y económica. Sabemos que hay crisis, pero también sabemos que nuestra principal crisis no está en los bolsillos ni en las cuentas, sino en los corazones y las mentes. Por eso apostamos por el teatro, por eso apostamos por espectadores que intuyan o sepan cuándo es el momento de sumarse, de hacerse sentir. Los cochinitos estamos cerca de cumplir lo que nos toca: Lobo ¿estás ahí?

Teatros, telas, tiliches

Antes de escribir, tengo que leer. Y me había echado esta nota antes de ver las de mis compañeritos… Así que espero no ser demasiado repetitivo…
Etienne se ha puesto a ver teatros gubernamentales. Nos ha hecho propuestas y estamos en trámites. Es emocionante saber que ya habrá un espacio para nosotros, si Dios y la Teatromancia quieren, hacia finales de Enero. Además, tuvimos una cita… ¿antier? Creo que sí… con una candidata a realizadora de vestuario que, amén de que parecía saber de maravilla lo que hace, discutió con Etienne, con Iván y conmigo las texturas y los tipos de tela, revisó los diseños del dire y quedó, aparentemente, complacida. Le mostramos también el referente en la pintura de Sansomonov (¿así se escribe?) y agarró muy bien la onda.
Omar hizo una lista de tiliches que Iván está consiguiendo para la utilería: cuidando la estética y el presupuesto. Chido.
Zo parece haber conseguido la asesoría generosa de un coreógrafo para nuestros dos segundos medio bailados. El pobre hombre no sabe a qué se enfrenta. Creo que sólo Julia sabe bailar… aunque Juan y Zo toman sus clasecitas de salsa.
Y parece que mi lindísima novia ha aceptado cobrarles sus boletitos en la taquilla. ¿Se fugará con la millonada que lograremos en el estreno?
En otras palabras… chido. Muy chido. Je je je.
Yamil

Ya viene...

Amigos, lectores, a todos aquellos que a lo largo de este tiempo nos han dado seguimiento, la cosa va y va en serio: el direc ha conseguido teatro!!!; ya hay presupuestos para el sillón; andamos tras el vestuario; tenemos ventana (con rueditas); tenemos coreógrafo; tenemos minuet (o rondó o quién sabe qué) porque tenemos músico; tenemos un chingaderal de trámites que hacer pero, afortunadamente, hay una encargada para eso (cri cri cri) y es taaaaannnn buuuueeeena para las relaciones sociales (cri cri cri); tenemos ganas muchas ganas de ya estrenar; tenemos elenco completo; tenemos actrices guapas; tenemos poetas y dramaturgos; tenemos jefe de producción; tenemos a Doña Julia que promete tortas pa`l estreno; tenemos telería y vinito de honor... en fin, ya sólo su presencia en las butacas será precisa para consumar este acto.

El departamento de producción informa IV

La buena Bety López es una vestuarista que conocimos hoy, por la recomendación de Julia, la cabaretera de cabecera de Teatromancia. Nos cayó harto bien. Nos hará un presupuesto de algunos de nuestros vestuarios, a ver si llegamos a un acuerdo, porque nuestro dinero fluye más rápido de lo que lo aportamos (se reciben donaciones, por si algún acaudalado mecenas nos lee, o algún mesías decide llevarnos a la tierra prometida de la autosuficiencia económica). También esperamos que Yamil mueva sus influencias para conseguirnos barato-gratis las telas (También esperamos que mueva sólo sus influencias, y ya no tanto sus carnes, dado que su contoneo es hipnótico y poco agradable a la estética tradicional).

Otra parte del vestuario tal vez pueda ser prestado por nuestra alma mater, la querida y galardonada UNAM. Zohar me conseguirá los datos del insigne personaje al que he de dirigirme para ello.

Saludos a todos nuestros seguidores, como ansias por decirles que casi casi podemos dar por hecha la fecha prometida y tan esperada, pero como puede salarse lo esperaré. Ojalá podamos avisarlo antes de que el cochino aumento al precio del internet lo haga prohibitivo. ¡¡¡Muerte lenta a los diputados vende patrias y protectores de los grandes empresarios!!! (Siento el exabrupto, pero necesitaba desahogarme)

Adios y... ¡¡¡¡Me voy a ver Saw VI!!!! (Este exabrupto no lo siento)

Semana agitada

No escribí antes porque necesitaba, querido público mexicano, terminar con los pendientes de la semana para tener que reportar algunas muy exitantes noticias. A saber: hemos tenido acercamientos varios con alguna luminarias del IMSS y todo parece indicar que enero 23 será la fecha fatídica para el estreno universal de "No hay burlas con el amor"  . Nos encontramos en tren de tramitología y estamos todos ahora en manos de la de los "pingües muslos", quien tiene la imposible misión de ir de arriba a abajo como en la canción Amelia del legendario ensamble Mocedades. ¿Podrá Zohar cocncretar todos los trámites que esta Ciudad de la Esperanza impone para la realización de espectáculos públicos? En otras noticias...el mentado sillón rojo sigue sin dejarse producir a costos razonables. Con el término razonables no quiero decir "lo que cuesta" sino "lo que tenemos para pagar". ¿Alguien quiere anunciarse en nuestra página web?  La buena noticia es que no todo en el departamento de producción está en el abandono. Acaba de salir de mi oficina una  amable mujer llamada Bety, quien, por recomendación de Julia nos hará los vestuarios, también, sepa el respetable que Austreberto está trabajando arduamente en ponerle rueditas a nuestra ventana. Así que parece, señores y señoras que la Teatromancia llegará a puerto en próximas fechas.

Etienne

De la comedia

En la comedia encontramos una obra que se sitúa en el ámbito de la sociedad; vemos un desorden social, no cósmico como sucede en la tragedia. En este género predomina el carácter vicioso del protagonista, lo que generará que el entorno social (familia, vecindario, pueblo) se vea afectado. El orden social sólo será reestablecido cuando el ente vicioso sea expuesto y ridiculizado.

Sobre la comedia clásica, apuntan Macgowan y Melnitz (en Las edades de oro del teatro):

La comedia de Aristófanes –él mismo era un conservador- satirizó las costumbres de Atenas y de sus políticos, filósofos y dramaturgos. Esta forma cómica era mucho más convencionalista que la de la tragedia. Sin embargo, dentro del modelo complejo y elaborado, Aristófanes y sus colegas dramaturgos injertaron escenas que eran desde parodias políticas y exposiciones cómicas hasta cuadro obsceno (...)

Los concursos de comedia comenzaron en 486 a.C., no transcurridos aún cincuenta años de los primeros concursos de tragedia. Sólo en poco más de un siglo, la “Antigua Comedia” de Aristófanes había desaparecido y tomado su lugar la “Nueva Comedia” de Menandro. La sátira política y estética había cedido su lugar a las tramas cómicas que tenían como tema la vida privada. Personajes estereotipados como el viejo avaro y el esclavo intrigante señorearon el escenario (...) la “Nueva Comedia” pasó a ser (...) el modelo y la cantera de la comedia romana de Plauto y Terencio. A través de la comedia antigua en Grecia y en Italia surge un modelo que termina en la Commedia dell´ arte de la Italia del siglo XVI.

Estructura de la comedia:

Comedia: DV + Enredo ≥ Desorden social = Situación límite > Ridículo

El personaje complejo con más defectos que virtudes, causa por sus acciones un enredo, lo que llevará a un desorden social. El orden se reestablece al desenmascarar y castigar al vicioso.

Ejemplos de comedia: El mercader de Plauto, La verdad sospechosa de Juan Ruiz de Alarcón, Tartufo de Moliere, La fierecilla domada de Shakespeare, El inspector de Nicolai Gogol. Y por supuesto, nuestra No hay burlas con el amor.

Ivan

Cinemafajardizo

El miércoles pasado fue miércoles de palomitas en Teatromancia. En la casa de Iván se llevó a cabo una cita especial de dirección en la que nuestro dire Fajardín quería ilustrarnos ciertos aspectos de tono y actuación que para él sería interesante alcanzar. Fuimos casi todos y, como siempre, Doña Julia, que es la gentil y generosa progenitora del barbaján anfitrión, nos recibió con viandas exquisitas que iban desde los cacahuates y confitería varia hasta las pastas y ensaladas de frutas. Aprovechando la coincidencia y el amable entorno, también vimos el desatacado papel que nuestro Yamilito hizo en su debut televisivo en el programa de Reverso: estábamos temerosos de que abandonara a mitad de entrevista por algún padecimiento de colon repentino o por haberse tragado la pluma sin querer durante la conversación o por alguna otra causa de ésas que sólo él entiende, pero no. Habló sensatamente, con refinada elocuencia, hizo rictus de topo indigesto buen rato y contuvo sus ganas de asesinar al otro invitado que le robó casi todas las ideas que intercambiaron antes de comenzar la charla con Alvarado. Todo un éxito. Ahora le deseamos que su incipiente carrera pública se vea pronto catapultada a las alturas, y que la siguiente aparición sea en Muévete para platicar de nutrición con Maribel Guardia y Latinlover. Nos sentiremos aún más orgullosos. En fin, que la pasamos bomba. La peli estuvo re fea, México empató sosamente, y nos enteramos que había un par de personajes de color en la historia hasta que hubo un poco de contraste en la pantalla gigante de Iván: habíamos creído que eran las voces el espectro de los bosques. Eso sí, antes de despedirnos, para amortiguranos la impresión, Doña Julia nos regaló varios aguacates de su árbol… Qué rico consuelo.

Juan Carlos

Sesión de cinito en casa de Iván para agarrar el tono de la obra (y todo lo demás que se pueda aprender). Peli oscura. Buena charla, buena cena, mejor todavía la sobremesa y hasta con aventón al caballito. Dimes y diretes, entrevista a Yamil en el canal 22 por Nicolás Alvarado, robo de una idea: Zambrano, Zambrano, Zambrano… nos da gusto por él; brindamos en su honor. Chelas, vinito, coca light (“ya casi somos amigos, Zo” me dice el Iván). Etienne se exaspera porque digo lo mismo que Julia (la peli no nos gustó) pero a ella se lo toma a bien, y de mi parte, como siempre, le causa irritación: “pero, si yo no lo dije” (carajo!!! Lo que es no tener buen frente y buen revés). Me quiere y le quiero, aunque me acaba de decir que no soy digna ni de su odio, que eso es mucho como para mí… en fin. Recordamos que hace un año lloré en esa mesa por algo que ya no recuerdo y ni deseo recordar, pero sé que en ese entonces dolió. Los teatro-rancios llevamos camino andado, no son muchos años, pero los que hay, han sido intensos y los miro a la distancia con beneplácito.

Zohar

Copla de pie quebrado

Hoy cito un artículo de Eva Paris en "Papel en blanco" sobre la copla de pie quebrado:

La copla de pie quebrado es el nombre que se le da a cualquier tipo de estrofa compuesta por versos octosílabos combinados con versos tetrasílabos. El pie o metro “quebrado” es el que se queda a la mitad, partido. La estrofa podía tener muchas variantes en la distribución de las rimas y en la situación del pie quebrado, ha sido utilizada en diversas épocas de la literatura española, y se encuentra ya en el ‘Libro de buen amor’ del Arcipreste de Hita.

El resto del post se puede leer aquí. La razón por la que creo que viene l caso es porque en "No hay burlas con el amor" hay un chiste que me encanta. Lo mejor de esos chistes es que cuando ocurren en el cine o en escena, solo somos tres personas los que nos reímos, y eso los hace mucho más graciosos. Es decir, no nos causa gracia el chiste en si, sino descubrirnos privilegiados poe entender un código del que el resto del público no participa. También pudiera ser que en mi muy famoso snobismo intelectual, me ría creyéndome un ser único y privilegiado, mientras que al resto del respetable simplemente no le pareció gracioso. Pero como a mí me gusta la sensación, quiero dar a los asiduos lectores de Teatromancia, un bono para revertar a carcajadas en una función de nuestra obra cuando el resto del teatro esté en oscuro silencio.
Una clave más: El chiste ocurre en boca de Inés al principio del tercer acto.

Etienne

Hasta entonces...

El final del trazo se anuncia ya. En la semana potenciamos algunas escenas cuya vida dramática continúa en proceso de crecimiento: la de pingües muslos ya se controló un poco ante mis dotes seductoras y no se carcajeó de mis galanes rictus. Avanzamos. Nuestro dire lucía satisfecho y nos impele a fijar las evoluciones obtenidas. ¿México calificará al mundial? ¿Teatromancia estrenará pronto? Dos preguntas que definirán el destino de este país en las próximas horas esperan su respuesta. Sabemos que la segunda los excita y los desvela más y que trabajarán mejor si todo apunta al sí rotundo… Aguarden, esperen, sean pacientes… Nada definitivo ocurre antes de tiempo, nada que sea sabroso madura prematuramente. A lo mejor nos miran por vez primera, en pleno zócalo, dentro de los festejos del bicentenario: Etienne del cura Hidalgo (ya tiene las entradas) Iván de Morelos (ya tiene la pigmentación) Yamil de Doña Josefa (ya tiene la menopausia psicológica). Hasta entonces.

 Juan Carlos

Lo de hoy

Imprimí las imágenes del sillón para mandarlo hacer, pero desgraciadamente no estaba el maestro. Lo llevaré después para que nos hagan un presupuesto. Aunque no conozco el trabajo que hacen en el lugar que he elegído, hoy pude observar algunos muebles que tienen a la vista y parecen bien terminados. Veremos.

Mañana a ver si encuentro al vestuarista para saber si llegamos a un acuerdo. Julia y Zohar han quedado de ir a buscar su calzado (supongo que eso no podía hacerlo yo, porque creo que estoy más patón).

Hoy tuvimos ensayo nocturno, Liliana, el director y yo mero. Parece que funcionó la cosa (o nos mintió el director, como acostumbra hacerlo cuando aparenta hacerme caso y luego resulta que ni sabe que estoy montando una obra de día de muertos... la que hasta donde recuerdo aprobó)

Mañana a trazar acto III.

Seguiremos informando.

Ivan

Cogimos... la idea!!!

Buen ensayo el del jueves. En una sola escena se puede descubrir tanto, tanto.

El director dio sus indicaciones (tómense su tiempo, siéntanse, esperen el estímulo de su compañero, escúchense).

Arrancamos (Alonso y Beatriz) medio tibios, desconcentrados, irresueltos. (Toma 2) De a poco nos fuimos calentando, concentrando, disponiendo. (Repetir, por favor) Se nos daban instrucciones, orientación, ejemplos. (Va desde arriba) No, no lo estamos logrando o no estamos entendiendo. (¿Lo intentamos una vez más?) Bien, bien, ya está mejor, pero… (Va de nuevo, vale) No me mientan, escúchense, esperen la reacción del otro. (Mejor, pero otra vez) Eso es, ya los sentí, ya hay hallazgos, ya están sucediendo cosas. (A ver, intentemos una vez más) Bien, bien, por ahí va, sólo cuiden esto y aquello y lo otro. (Venga, desde este verso)

Cuando menos nos dimos cuenta Alonso, hecho todo un Don Juan, cortejaba a Beatriz y ésta (ay, infelice) estaba en un mar de nervios y de llanto porque este hombre se había atrevido a entrar en su cuarto, rompiendo con todo su esquema de valores y preceptos, incomodando y atrayendo, perturbando y embebeciendo. Es decir que los tres cogimos… la idea. Oh, prodigio, oh milagro de luz el hecho escénico.

Serenos, contentos, satisfechos y tranquilos terminamos nuestra jornada con una buena, muy buena copa de vino en la mano y sonreímos hasta nuestra despedida.

Zohar

Mi ensayo con Leonor

Libres para dejar al personaje ser, con un albedrío y instinto que reaccionaron a personajes ya construidos, los últimos dos ensayos han sido todo un hallazgo para Leonor (Julia Arnaud) y para mí (actuándole de Juan). El marcaje inicial nos quedaba apretado. Lo habíamos instituido muy pronto después de que Julia se unió a la compañía y cuando apenas nos conocíamos. Se sentía impuesto, fuera de lugar. No encontrábamos ni su organicidad ni su ritmo. En cambio ahora, concentrados en la relación amorosa de los personajes, teniéndolos bien construidos (creo) y con la confianza de compañeros de escena que empiezan a conocerse, a leerse y sentirse, el nuevo marcaje y las nuevas reacciones entran como guante. En breve: funcionan. Y en ese funcionar nos devuelven la ilusión de las escenas juntos: la de amor y la de celos. La primera es además posible por la encantadora criada: Inés, mejor conocida como Liliana Paredes, quien también por fin encontró su lugar en la escena. Es la chaperona perfecta. Encontró su ritmo y el nuestro. Si en la corrida del sábado estas dos escenas salen como se plantearon sábado (con Lily) y martes (en cuanto a la entonación y la relación entre los enamorados), serán escenas que nos llenen de satisfacciones a los actores, al director, y tal vez, aunque es de mal gusto que lo apueste, al público. Gracias, Etienne, y gracias, chicas. Esto me gusta...
PD
¿Terminaremos de trazar esta semana? Y si es así, ¿correrá en dos? ¿Es posible que en tres semanas estemos listos?... uy...


YAMIL

El trazo escénico

La Miss Mónica Raya me habría no sólo reprobado, sino además colgado por los pies de uno de los balcones de la Facultad si hubiera visto que, en lugar de una elegante maqueta con materiales de primera calidad mercados en la Hiperlumen, he recurrido a antiguo método perpetrado por Yamil  para realizar el trazo escénico del tercer acto. Al infalible método se le conoce como perpectiva Ruy López, y ya podrá ver el apreciable lector de este blog porqué es que tiene tantos detractores entre la gente seria. Sinceramente espero que ni Mendoza, ni Castillo ni Iona Weissberg lean este post y se enteren de mis rudimentarios métodos. En mi defensa he de decir que los primeros dos actos no requirieron del susodicho artilugio, y que si me ponía a hacer Ricarditos confiables, no terminaba nunca. Espero también que cuando Liliana se vea tan dignamente representada por una torre blanca, no me reproche ni me eche en cara los muchísimos trabajos que ha padecido por bajar los muchísimos kilos que ha bajado. Juzgue pues el público en general.

Nota: Scapinno no patrocina a Teatromancia, pero era la única ferma que tenía a la mano

Etienne

Sí había estrecho y no es Iván

Nuestro Noé Fajardín anunció que este sábado procederíamos a ultimar el trazo del tercer acto. Albricias le dimos nosotros. El final se acerca ya… a su manera. A más de un año de que esta travesía comenzó, parece que el estrecho (no es metáfora de Iván) que hasta acá nos trajo da señales de existencia. No fueron fantasmagorías las que acosaban la mente de nuestro capitán de abordo. Sí era redonda la tierra. Sí hay lugar donde los océanos se unen. Yamil no es una quimera de mis ensueños. No moriremos de escorbuto, dijo el bruto. Bueno, sépanse, pues, que esto se hizo a fuego lento, pero al parecer va quedar bien cocido. La olla humea, los fiambres lucen bien despelucados y macerados, la volatería ya se peló, los rellenos (Etienne, Yamil y Montes) prometen seguro deleite. Casi todo a punto, quizá los aderezos, quizá la mantelería, quizá las estatuas de hielo y la banda machos y… fiestón, señores.

Juan

AITENSO

Les cuento sobre la AITENSO, estimados lectores:

La asociación internacional de teatro español y novohispano de los siglos de oro (AITENSO) es una organización académica que agrupa a investigadores de todo el mundo con el propósito de promover y difundir estudios rigurosos sobre la dramaturgia española e hispanoamericana principalmente de los siglos XVI y XVII. Realiza congresos bienales y publica las actas selectas que de de ellos derivan.

OBJETIVOS

Los objetivos de la Asociación son:
Promover el conocimiento del teatro del mundo hispánico de los siglos XVI y XVII.

Fomentar la investigación académica de esa dramaturgia, así como la producción escénica y su aprecio por el público en general.

Impulsar el estudio de su representación, mediante el análisis y la discusión de temas concernientes o sobre puestas en escena.

Proveer a los miembros de un lugar de encuentro para el diálogo especializado, por medio de la organización de reuniones periódicas y extraordinarias.

Difundir investigaciones originales e inéditas mediante la publicación de Actas de congresos.

Mantener informados a los miembros de asuntos relacionados con el teatro de los siglos XVI y XVII de España, de los virreinatos americanos y del resto del mundo hispánico.

MIEMBROS

La Asociación tendrá dos clases de miembros:

a) Miembros numerarios, es decir, profesores universitarios e investigadores dedicados al estudio del teatro español, de los virreinatos americanos y del resto del mundo hispánico de los siglos XVI y XVII, así como los profesionales del teatro clásico español.

b) Miembros estudiantes, es decir, los estudiantes universitarios cuyas investigaciones se orientan hacia el estudio del teatro de los Siglos de Oro de España, de los virreinatos americanos y del resto del mundo hispánico.

Sólo serán considerados miembros de la AITENSO las personas al corriente del pago.

La Junta Directiva es la instancia responsable de los nuevos miembros; el registro de todos los miembros correrá a cargo del Secretario, quien informará al Tesorero de todo nuevo ingreso para efectos de la tramitación de la forma de pago de la cuota cuatrienal.

Zohar